Avant le premier plan, il est dit du mot us, en italique, qu’il revient à chacun de le définir pour soi-même. Ce « nous », Northern Range n’a, comme tout film authentiquement politique, d’autre tâche que de le chercher, de l’inventer. C’est son sujet et sa passion.
C’est d’abord le portrait d’un territoire, ce Nord maritime de la France, entre Dunkerque et Calais, où Olivier Derousseau vit et travaille : paysages saccagés, installations portuaires, panaches de fumée arrachés par le vent aux cheminées des industries pétrochimiques. C’est aussi une suite musicale en cinq tableaux, sorte de blues minimal, amoureusement composé à la mémoire du temps et du peuple perdus : basse continue des camions sur l’autoroute, percussions du vent dans les micros, tous les bruits du monde mêlés sur une trame de guitare répétitive. C’est encore une méditation mélancolique sur l’étoffe des jours, la chair du devenir, l’irrémédiable effacement et les traces qui attendent d’être sauvées. Car ce que les hommes détruisent, le temps en efface les traces – à Calais, exemplairement, l’éphémère ville appelée « jungle », bâtie pour et par les réfugiés. Qu’en reste-t-il ? Des bribes de parole, qui disent les espoirs déçus. Deux silhouettes sur une photo, l’empreinte des bulldozers , bientôt rien. Comment lutter là-contre ? Par le travail artistique, répond Derousseau. mais dans ce qu’il lui reste d’ouvrier. On est dans une maison, le cinéaste et ses compagnons sont à l’ouvrage : des traces sont recueillies dans le vaste dehors, des actes sont enregistrés dans la lumière, parmi les fleurs. Il y faut une croyance : que contre tous les enfers du dehors, l’ouvrage amoureux peut esquisser un paradis. A condition de ne pas cueillir les fleurs, mais de recueillir le passage d’un rayon de soleil sur les corolles. Ne pas cueillir, mais faire quand même le bouquet. Pour se recueillir. Car, merveille ultime, c’est en s’adressant à un mort, à un compagnon d’ouvrage disparu, que le cinéaste ajuste les traces, noue le film comme un bouquet déposé pour tous les morts, oubliés, expulsés de cette terre. Northern Range est leur Passion, soit l’inscription de « traces qui nous ressemblent », comme disait Leutrat à propos du film de Godard. Des fleurs à la boue, du vacarme des camions au murmure des vagues, l’énigme de cette ressemblance est bouleversante. (C.N.)
- Compétition Internationale
- 2020
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Compétition Internationale
- 2020
Northern Range
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Compétition Internationale
Fiche technique
France / 2020 / Couleur et Noir & blanc / HD, Stereo / 70’
Version originale : anglais, français.
Sous-titres : français, anglais.
Image : Olivier Derousseau.
Montage : Léo Richard.
Musique : Olivier Brisson, Julien Bancilhon
Son : Anne Sabatelli.
Production : HORIZON INVERSE.
Distribution : HORIZON INVERSE.
- Autres films / Compétition Internationale
Serbie / 2020 / Couleur / HD, Stereo / 63’
Version originale : serbe, anglais, grec. Sous-titres : anglais. Scénario : Jelena Maksimović, Olga Dimitrijević. Image : Dušan Grubin. Montage : Jelena Maksimović. Son : Jakov Munižaba. Avec : Jelena Angelovski. Production : ENFM (Jelena Angelovski). Distribution : ENFM (Jelena Angelovski). ENTRETIEN AVEC LA REALISATRICE
Israël / 2020 / Couleur / HDV, Stereo / 23’
Version originale : hébreu. Sous-titres : anglais. Scénario : Roee Rosen. Image : David Rodoy. Montage : Max Lomberg. Son : Amos Zipori. Avec : Hani Furstenberg. Production : Roee Rosen. Distribution : Roee Rosen.
Autriche, Allemagne, France / 2020 / Couleur et Noir & blanc / HD, Dolby Stereo (SR) / 72’
Version originale : allemand, italien. Sous-titres : français. Scénario : Constanze Ruhm. Image : Hannes Böck. Montage : Hannes Böck, Constanze Ruhm. Musique : Gaël Segalen. Son : Sebastian Meyer. Avec : Gemma Vannuzzi, Mona Abdel Baky, Kheda Durtaeva , Law Wallner, Lia Wilfing, Livia Szankowsky , Judith van der Werff. Production : Balthazar (Constanze Ruhm). Distribution : Sixpackfilm (Dietmar Schwärzler).
Laos, France / 2020 / Couleur / 16mm / 106’
Version originale : lao, français, chinois, anglais. Sous-titres : français, anglais. Scénario : Kiyé Simon Luang. Image : Aaron Sievers. Montage : Frédéric Fichefet. Son : Pierre-Alain Mathieu. Avec : Phonesavanh Vilivong, Nathalie Richard, Marc Barbé, Soula Saul, Khamhoo Phanludeth, Phourasamy Vilay, Thongmay Niyomkham. Production/Distribution : SHELLAC Thomas Ordonneau. ENTRETIEN AVEC LE RÉALISATEUR
États-Unis, Suède / 2020 / Couleur / DV NTSC, Stereo Dolby Digital / 42’
Version originale : anglais. Scénario : Ellie Ga. Image : Ellie Ga. Montage : Ellie Ga. Son : Mario Adamson. Avec : Ellie Ga. Production : Ellie Ga and The Whitney Museum of American Art, New York. Distribution : Ellie Ga. ENTRETIEN AVEC LA RÉALISATRICE
Belgique / 2020 / Couleur / 2K, Stereo / 60’
Version originale : muet. Sous-titres : anglais. Scénario : Lisa Spilliaert. Image : Lisa Spilliaert. Montage : Inneke Van Waeyenberghe, Lisa Spilliaert. Musique : ASUNA, Wolf Eyes, Stacks. Son : senstudio, Olivier Thys. Avec : Clara Spilliaert, Mikiko Kawamura, Saartje Van de Steene, Hiroshi Miyamura. Production : Escautville. Distribution : Escautville. Based on original book BANANA YOSHIMOTO "N.P" Kadokawa Shoten Publishing Co,.Ltd. in Japan ©1990 BANANA YOSHIMOTO / N.P
ENTRETIEN AVEC LA RÉALISATRICE