L’amour sur le chemin des roncettes, Love on the Bramble Path

Peut-être encore de manière plus affirmée que dans les films précédents, il n’y a pas à l’origine « un projet ». Juste la nécessité de mettre en forme une traversée intime, proche de l’écriture d’une lettre d’amour. Je n’avais plus de caméra et je devais faire avec les images que j’avais archivées depuis de nombreuses années. Il y a plusieurs formats de tournage, plusieurs caméras et époques mais une unité de lieu. C’est un film de montage.

Les premières images se situent près de chez moi parmi les broussailles qui recouvrent une ancienne décharge. Pruneliers, sureaux saules. Restent des morceaux de plastique et de porcelaine parmi les fougères, la mousse. C’est le point de départ du parcours qui passe par le jardin d’une amie, aujourd’hui abandonné, « Les roncettes », et ses cabanes du chaos. Dans ces terres en friche, la nature résiste à côté des monocultures qui l’environnent. La fin du parcours se situe dans mon jardin où chaque plante aimée est appelée par son nom : onagre, chicorée, artichaut, réséda. Tout au long de cette traversée, les plantes, les arbres et les animaux me regardent également, c’est un rapport de proximité.

D’un plan à l’autre, un même vagabondage uni la quête, parfois proche, des choses et des êtres, parfois très à distance. J’avance comme on butine, de l’atelier au jardin, en passant par des chemins de traverse. J’arpente ce lieu familier, deux kilomètres tout au plus, et tisse effectivement un désir solitaire, mais peuplé de fantômes. À partir d’une lecture de Roland Barthes, je dessine des sortes de Fragments d’un discours amoureux : « Ravissement. Épisode réputé initial (mais il peut être reconstruit après coup) au cours duquel le sujet amoureux se trouve « ravi » (capturé et enchanté) par l’image de l’objet aimé (nom populaire : coup de foudre ; nom savant : énamoration). »

Oui, la mise en scène est joueuse et l’auto-filmage a quelque chose d’intrinsèquement burlesque (parfois aussi tragique). L’absurdité de certaines situations crée des petits déplacements qui me permettent de poursuivre, de m’émerveiller encore. C’est une sorte de « manège enchanté », des moments de pause pour souffler un peu. C’est fatiguant l’amour sans rire ! Alors je prends la posture du chevreuil, j’écoute au creux de l’aubépine, je répare le tracteur rouge, je danse avec l’épouvantail.

Lola Chienne, c’est le personnage qui sauve et offre un vrai contre-champ, une gueule d’amour. Les noms des femmes appelées hors champ s’égrainent sur le chemin, sans réponse. Avec Lola, c’est la neige, la lecture, la danse, ce sont les seuls plans tournés avec mon téléphone portable, images d’un présent.